今年7月，代表着全球铜管组合最高水准的柏林爱乐十二铜管将首度登陆广州大剧院，成为该剧院承接的又一国际水平的舞台艺术精品项目。作为中国文化部直属央企中国对外文化集团公司旗下的中演院线的旗舰剧院，广州大剧院在建院5年来动力充沛，坚持走市场化、专业化运营管理模式，不断整合国内外各类优秀文化资源，形成“广州艺术节”、“港澳台粤演出季”、“华人音乐家演出季”、“新春演出季”、“周年庆典演出季”的“一节四季”演出格局。

广东一直走在改革前沿，广州大剧院也不惧成为“第一个吃螃蟹的人”，为全国剧院改革“探路”。通过激活市场活力，改革开拓市场，提高艺术质量谋求发展，广州大剧院开启了全新的、市场化运作的“广大模式”。中国对外文化集团董事长兼总经理、广州大剧院院长张宇表示，广州大剧院在探索中找到了依靠市场养剧院的全新模式，开创了全世界剧院管理的新路径。随着群众收入水平的提高，对精神文化需求也提出了新期待。文化企业和文化从业者要敏锐地发展市场，并主动去创作和生产“适销对路”的文化产品，满足群众需求，实现自我发展和壮大。

著名乐评人、中国对外文化集团文化顾问刘雪枫见证了广州大剧院的建成。大剧院使广州这个曾是“歌剧荒漠”的城市形成难得的歌剧“气场”。在广州大剧院成立之前，广州人的文化消费倾向于流行文化，大剧院的落成意味着对珠三角地区高雅艺术市场的培养才刚刚开始。近年来，广州大剧院连续推出的年度歌剧《托斯卡》、《图兰多》、《蝴蝶夫人》、《茶花女》、《卡门》，与世界级歌剧院联手制作，水平一流出品精良，在国内外产生了广泛影响，被媒体称为“广州大剧院现象”。

建歌剧院不难，难的是培养观众群。用最好的演出才能最快地培育市场，更好地培养民众的艺术欣赏品味习惯。广州大剧院的做法引起了不少文化界人士的共鸣。有外国专家曾“抱怨”，欧洲普通百姓的生活显得比较保守，甚至可以说有点落后，听听歌剧，看看演出，没有太多新锐的生活时尚，诸如网络文化，从这个角度看，中国百姓生活不是太落后，而是太先进了。对此，华人歌唱家范竞马曾开玩笑说，中国是世界上唯一还在建歌剧院的地方。或许，就应该通过歌剧院，让中国百姓的生活“落后”一点，而不是追逐各种刺激的文艺。

著名主持人白岩松多年致力于古典音乐的推广和群众艺术普及，去年受邀观看了广州大剧院的年度歌剧《卡门》并作了《我们为什么要喜欢音乐》的主题讲座，同时被广州大剧院聘请为“歌剧推广顾问”。他在谈到艺术推广时说，艺术普及是培养观众、培养市场，这样才能让更多普通百姓特别是年轻人更加接近艺术、关注艺术，让每个人都能在经典中找到自己，获得人生感悟。

在中演院线的迅速扩张中，广州大剧院不仅在剧院管理标准化模式确立方面奠定了坚实的基础，更发挥了人才培育和输出的重要功能。

以如今已经拥有9家直营剧院在内的57家成员单位的中演院线为支撑，以中国最大的演出集成商中国对外文化集团公司为后盾，广州大剧院以优质的品牌管理、高水平的国际演出和丰富的展览讲座，不仅吸引和培育了珠三角地区的高雅艺术观众，也对港澳台甚至远至欧美的观众形成了强大的向心力，在中国的大剧院群体中迅速崛起。

未来，广州大剧院将继续探索如何通过市场激活文化企业的活力，让文化真正融入到群众生活中，将有限的财政资金补贴用到文化改革发展的刀刃上。