在乐队中，笙能起到融合整个乐队音色的作用，乐器的特质也会促使演奏者在长期的练习中有更加融合平和的心态和胸怀

笙，中国传统吹奏乐器，列古代八音之一的匏类，古代称“和”或“巢”，它是世界自由簧乐器的鼻祖。笙的历史可以追溯到3000多年前，甲骨文中已经有了“和”的记录。

笙的外形好似一只展翅欲飞的凤凰。《说文》曰：“笙，十三簧，像凤之身也；笙，正月之音，物生故谓之笙。”这里“像凤之身”将笙与凤相比。在古代神话中凤凰是一种神鸟，是光明、和平、幸福、吉祥的象征。

笙管音位的排列遵循中国传统“和”文化，讲究“对称”。笙苗之间相互映对有序，上下前后都是对称的。这样其外在形式上更接近于“凤”，古朴美观。重要的是在其音位排列上科学有序，有利于和声的吹奏，音响效果更加丰满。再者，笙特殊的构造发音原理决定了乐器本身的特殊性。簧管共鸣的“耦合发音”原理，可以吹吸交替进行，加之其演奏技法特别，这样便让笙具有其他乐器所不具有的“人性化”特征。究其大体可划分为“吹”和“吸”两种基本演奏形式。正因为“吹”和“吸”两种动作要求顺应了人体的自然生理，所以让演奏者舒畅自然，力度控制均匀，乐曲收放自如，“器”与“人”合而为一，体现了中国古代“天人合一”的朴素思想。

笙的表现力主要体现在“和”上，它是民族吹管乐器中唯一可以吹奏和声的乐器。和声的吹奏意味着音响效果更丰满。它的双声部或多声部进行则进一步增强了音乐的表现力。演奏笙最根本的要求是“气”。它是一切演奏技巧和表现的根本，直接关系到演奏的成败。气息的位置在丹田，气息中同样体现着“和”的思想，如欲吸先呼、欲呼先吸、欲弱先强、欲强先弱等对立统一要求。

吹笙的手型要求自然呈弧形，这种手型是人最自然的状态；口型呈微笑状，全身的要求也是自然放松，这样更有利于演奏者的舞台表现。笙的演奏技巧重点在口内，技术技巧的练习是为了精准掌控乐器性能。演奏笙有一个共同的感受便是人与笙的和谐统一，两者合而为一，声情并茂，收放自如。笙演奏的至高境界便是“和”，即形和神的统一，只有这样才会做到传情达意，声情并茂，才会给人一种身临其境的音乐美感。

小时候经常听老师们说吹笙“养人”，后来慢慢明白是因为笙的呼吸方法最接近自然呼吸，和中医养生学里面养生调息法非常接近，有益健康。在乐队中，笙能为各种特色乐器搭建桥梁，起到融合整个乐队音色的作用，乐器的特质也会促使演奏者在长期练习中有更加融合平和的心态和胸怀，并且通过音乐抒发感情，通过音符将内心感情传递给全世界。