国产电影对于“话题”的营造能力以及对观众的了解细分程度，是扬长避短获取票房佳绩的制胜法宝。

我也是被话题推进院线的——如雷贯耳的《富春山居图》和后来骂名居上的《小时代》。奇怪的是，这两部影片中被诟病的内容空泛、炫富拜金、过于商业等为主流舆论所唾弃的元素，并没有引起观众荷包的反感。这不是观众更宽容了，而是娱乐性和话题性的热度主导了院线经理们的排片选择，至于艺术性、故事性就只能居于次要位置了。

随着观影经历的丰富，当观众坐在电视机前都能“打开电视看电影”、夜夜“佳片有约”时，走入电影院花钱看电影的消费动机已经悄悄发生了变化。为了“话题”去消费的出现引人关注——这不同于简单的“炒作”，而是在一段时间内保持舆论话题持续性的能力。话题持续能力越强，就会越明显地体现在影片的吸金能力上。例如当年《阿凡达》的火爆就有两大因素：一是3D电影的视觉效果是在家看电视所无法体会的；二是话题热度高，大家都在谈论时，你插不上话会略显尴尬，就有补课的必要了。《致青春》成功制造了一个关于“青春怀旧”的热度话题；《小时代》，把流水账似的校园故事讲述得像电视剧一样狗血和MV一般的光怪陆离，但营造了一个时尚潮流的持久性话题。数数片尾字幕里，有多少家高端的时尚品牌热情赞助；搜搜网上商城，有多少家店铺的同款服饰仿品正趁此热卖。我们也就晓得，影片的话题影响力将绝不仅仅是票房好看那么简单。

暑期来临，年轻的中学生、大学生逐渐成为观影的主体人群。电影票虽贵，但相比其他的社交方式的成本还是划算的。花钱来到电影院买的不是独自正襟危坐的仪式感，而是在一个冬暖夏凉又经济的社交场合，大家一起啃着爆米花来吐槽的快感。当看电影成为类似在餐厅吃饭的固定消费习惯时，餐厅掌勺的厨子是谁固然关键，但无论是老牌周食神还是第一次下厨的“小四”，他们都要给足吊人胃口的噱头或者倒人胃口的谈资，才能哄你带朋友去下馆子，至于是不是文化艺术的视听飨宴也只有自己的胃知道罢了。

做网络营销的朋友有句玩笑话：“求求你骂我吧，别不踩（睬）我”，玩笑中透露出娱乐时代的话题价值：不怕片子烂，就怕没人睬！国产电影在制作水准和质量上短时间内超越好莱坞是不现实的，但国产电影对于“话题”的营造能力以及对观众的了解细分程度，却是扬长避短获取票房佳绩的制胜法宝，这才是“烂片”能够迎来“票房春”的契机。