自2005年正式公演以来, 超级多媒体梦幻剧《ERA——时空之旅》（上图）已经收获了2亿多元的票房，有多达20多个国家和地区的200多万观众观看了演出。2010年，作为“时空之旅”品牌的系列作品——《镜界》（中图），又开始了新的“梦幻之旅”，同样赢得中外观众的交口称赞。

编者按 2011年2月28日，文化部在北京举行了第三批国家级文化产业示范园区授牌大会。至此,文化部已先后命名了3批国家级文化产业示范园区和4批国家级文化产业示范基地。实践证明，这些基地和园区不仅进一步提高了我国文化产业规模化、集约化水平，而且积累了许多成功经验。本报从今天起将不定期地推出“国家级文化产业示范园基地（园区）巡礼”系列报道，其目的就是借鉴和发扬这些成功经验，为我国文化大发展大繁荣提供助力。

一

2005年9月27日,超级多媒体梦幻剧《ERA——时空之旅》首演,从此开始了连演至今、盛况不衰的“梦幻之旅”。2亿多元票房收入，20多个国家和地区的200多万观众为之赞叹不已。

2010年9月27日，“时空之旅”品牌系列作品——《镜界》在上海大世界“共舞台·时空剧院”开始了其绚丽的新“梦幻之旅”，源自英文“万花筒”的剧名揭示了不变的追求：时空跨越新“镜界”。

相距5年同一天首演，两台剧目呈现出迥异的风格：《时空之旅》阳光激情，《镜界》柔情唯美。5年来，上海不仅有了每个国际大都市几乎都有的最有代表性的娱乐演出品牌，而且因为《镜界》的问世，上海更多了一张城市文化新名片。

“时空之旅”不再只是诞生之初的一台大型综艺舞台剧，而成了一个品牌，一个由项目公司派生出的投资管理公司。今天，《镜界》是这个公司迈出的更坚实的一步，接下来，“时空之旅”将更多运用中西结合的先进娱乐元素，打造更多新的舞台精品，培育新的市场、拓展新的盈利增长点。

立足上海，向国内外观众呈现中国杂技艺术的极致之美，“秀一个上海给世界看”，才是“时空之旅”的终极目标。

二

“时空之旅”是从京沪3家单位跨部门、跨地域、跨所有制的合作起步的。2005年，上海东方传媒集团有限公司、中国对外文化集团公司和上海杂技团马戏城强强联合，共同投资并成立了上海时空之旅文化发展有限公司，管理运作《时空之旅》演出。

经过近一年海内外市场的广泛调研，《时空之旅》请来世界舞台剧编创领域的顶尖专家，花了5个月时间，以中国杂技为基本元素，结合多种艺术形式和高科技多媒体技术，成功打造出国内首部国际制作，却又满眼都是“中国元素”的经典之作。

这是一场有着梦幻般美感的杂技秀，同时也是中国文化秀。它挖掘和利用了中国特别是江南特有的民族艺术元素，综合杂技、音乐、现场乐队、舞蹈、武术等形式，以“过去、现在、未来”为轴线，穿插了20多个中国传统杂技节目。其中压轴大戏“时空飞车”，演员仿佛在穿梭时空隧道，有动人心魄的美感。

《时空之旅》一开始就定位为一个面向市场的文化产业项目，而不是一个为评奖或完成任务而排演的应景节目。上演至今5年多来，两个追求始终不变，一是把中华文化元素通过现代手法推向世界；二是打造面向市场、天天上演的城市文化演出品牌。

三

当年《时空之旅》迈出第一步时，多少是冲着上海世博会去的，要给海内外7000万人次的参观者一个上海本土原创娱乐秀，给大家留下难忘的印象。

不曾想以全新机制运作的“时空之旅”，走在了当时文化体制机制改革的最前沿。此后，随着《时空之旅》的不断升温，甚至引发了一场对“时空之旅”现象的讨论。

人们想探究《时空之旅》成功背后进行的是怎样的体制机制，以及艺术管理、营销推广方面的创新；想探索《时空之旅》是否是一个可复制的“以产品为核心、市场为根基的经营性文化产业运作新模式”。

管理上，《时空之旅》完全运用企业管理机制进行运作，保证人员的专业性、积极性，清晰营销目标、树立成本意识、规范公司流程，提高效益、增加产出，追求价值最大化。

营销上，《时空之旅》创意制作阶段就开始“全球营销”，与一些知名旅行社签约、建立合作关系，寻求旅游市场海外源头、境外买家，还将剧目打印在国外旅行社的菜单上。

5年多来，《时空之旅》始终以主动积极的营销态度和方式，面向市场，打造高品质文化产品，不仅赢得了观众的交口称赞，更赢得了经久不衰的广阔市场。

四

上海的“共舞台”是一个建于1927年的戏曲舞台，当年梅兰芳、孟小冬和卓别林都在这里演出过。此后，由于种种原因，舞台多年空闲着，而“时空之旅”一直希望在市中心找一个有历史文化底蕴的剧场。经过洽谈，双方几乎一拍即合，当即签下了15年合同，“共舞台”从此重获新生。

如今，经过2年多的改造，“共舞台”成了一个装备一新的现代化剧场，十分适合《镜界》这样超级多媒体梦幻剧的演出。

《镜界》依然由国际级编创团队创排，依然以杂技为表演主体，只是融入了国际最新多媒体技术，并加入了极限运动、现代舞蹈等潮流元素，强调了互动性和现场感，以清新亮丽、朝气蓬勃的舞台风格，表现了超越想象的未来世界，成为具备国际一流水准、无语言障碍又诠释上海世博会宗旨的高科技娱乐驻场秀。如今，看过《镜界》的观众都说，你可以不喜欢剧情，不喜欢那个老奶奶的串场，但你一定喜欢那个有着近百年历史的舞台，喜欢整个剧目呈现出的梦幻美景和唯美音乐，喜欢一大群年轻演员的倾情演绎。

也有人担心，《时空之旅》和《镜界》都是杂技秀，会不会相互争夺客源市场，呈此消彼长之势。然而，这样的情况还并未出现过。今天，《镜界》以其鲜明的特色吸引着更多的国内游客走进剧场。

五

共舞台·时空剧院总经理陈涛想得更多。他说，《镜界》起步在文化产业正发展成为国民经济支柱性产业之际，理所当然地应致力于引领文化产业体制机制的创新。他认为，上海是一个很能接受新鲜事物的城市，《时空之旅》能一路走来，《镜界》也能一路走下去，因为渠道、资源、客户都是现成的。“但是，我们决不能固步自封。今天，我们在内容形式、体制机制、传播手段上仍然进行着不断地创新，以观众需求为本，不断开发品牌系列新产品，努力实现多元化经营和产业发展的良性循环，力争使《镜界》像《时空之旅》那样，不仅拥有驻演、巡演、复制等多个演艺项目，还可以利用剧院推出多种艺术样式的演出，比如举办各具特色的文化活动等等，加深《镜界》和共舞台在观众心中的印象，让《镜界》走的更远更好！”陈涛说。