“《白毛女》、《江姐》、《洪湖赤卫队》等经典作品的铸就，与它们诞生的时代息息相关，这些经典曾感动过几代人，我们期待50年后，有更多的原创民族歌剧成为经典，感染一代又一代人。”一位观看了《洪湖赤卫队》歌剧的观众这样对记者说。

  一部原创歌剧能够演出上千场，特别是一首歌曲能够唱得无论是男女老少的观众都喜欢，《洪湖赤卫队》可谓是我们民族歌剧的典范之作。坐在观众席上，记者也试图找寻它得以传唱50年的魅力所在。然而就在为牢房里的母女落泪的时候，就在台下观众情不自禁的一起合唱洪湖水浪打浪的时候，我们感受到了这生命力正是这一代代台前幕后的热情坚韧的“赤卫队员”们所赋予的“洪湖精神”，使得《洪湖赤卫队》常演常新。

  民族歌剧《洪湖赤卫队》能历经50年风雨走到今天，在传承的基础上不断创新是关键。据复排导演李祝华介绍，为了更贴近时代，抓住年轻观众的心，《洪湖赤卫队》在编曲、唱腔、剧情、舞美、道具、灯光等方面进行了全方位的创新，特别在最近的演出中加入了声光电等高科技手段，从而使《洪湖赤卫队》的演出更加贴近市场，大大增强了中国民族歌剧的市场吸引力和艺术感染力。

  “歌剧虽是歌唱艺术的象牙塔，但并非高不可攀。中国民族歌剧的希望在于让更多的普通公众，特别是年轻人接近、了解进而享受歌剧艺术。”在采访中，“韩英”的扮演者刘丹丽不只一次表达了要利用全国人大代表的身份，呼吁、推动像《洪湖赤卫队》这样的优秀民族歌剧尽快走入大学、中学校园进行展演，让更多的年轻人在接受歌剧艺术的熏陶和革命传统教育的同时，让民族歌剧广泛传播。刘丹丽说，能组织交响乐进入大学校园，也应该能让中国经典民族歌剧在大学校园中占有一席之地。而《洪湖赤卫队》的参演人员也多次表示，只要《洪湖赤卫队》能走进校园，学生们能来，就有信心能留得住他们、感染他们，从而使得中国民族歌剧所植根的土壤更加肥沃。

  民族的就是世界的，中国民族歌剧未来可期。