“不管是公交车身，还是路牌广告，只要你身处西安，总能看到‘秦腔’两个字，这是让我最感到欣慰的事情，因为有更多人知道秦腔了。”国家一级演员惠敏丽说。

  非物质文化遗产的传承，关键在于是否有一代代年轻人热爱、从事这个行业，这是记者采访中几位相关专家给出的共同见解。

  原三意社著名秦腔表演艺术家、年过70的刘养民对此深有体会。“戏曲涵盖的技术元素比任何其他艺术形式涵盖的都要多，嗓子要好，练功要扎实，对相貌也有一定的要求。因此好的戏曲人才最难培养。”刘养民说，“学戏是最辛苦的事情，像下腰、劈腿，现在城市里的孩子很少有愿意学戏的，吃不了这个苦。”

  刘养民指出，对秦腔演员的培养需要遵循一定的规律，因为演员的艺术生命比较短暂，如果一个演员搁置三四年，基本上他一生也就和表演无缘了。如果忽视了一代演员的科学培养，那么这个剧种也会很快衰落。中国戏曲为什么在不断传承和发展？而且依然有强大的生命力？因为它有“四功五法”（“四功”即唱、念、做、打；“五法”即手、眼、身、法、步）这些基本规律。秦腔也一样，不能把这些带有规律性的东西搁上三五年不管。

  西安市戏曲研究所研究员、评论家陈昆峰提出，“中国戏曲艺术的一个最大特点就是一切技艺都在老艺人的身上，已经精到不能用文字形容的地步，已经微妙到不可以提炼出一个元素的程度。传统戏曲教育的名词就是‘口传心授’，一些老艺术家虽然上不了舞台了，但是每天在团里转一转，看到年轻人练功随便指点一下，就能让青年人受益终生。”

  而国家非物质遗产传承人的确定，为培养继承非物质文化遗产的后续力量奠定了坚实的基础。刘宽忍告诉记者，今年4月陕西省文化厅要举办秦腔非物质文化遗产省级传承人与秦腔表演者的交流活动，届时，将有马友仙、李淑芳等各流派传承人与青年演员进行交流，一些年轻人还可以拜师学艺，延续师徒传承的方式。同时，适当提高秦腔老艺术家的待遇，可以吸引更多年轻人从事这一行业。

  不仅是专业表演人才，秦腔的观众群更需要培养。曲江新区与秦腔剧院将秦腔推向市场，也就是在更大范围内培养观众群。易俗社副社长、国家一级演员惠敏丽认为，《梦回长安》一剧的公演，就是在普及秦腔。“不管是公交车身，还是路牌广告，只要你身处西安，总能看到‘秦腔’两个字，这是让我最感到欣慰的事情，因为有更多人知道秦腔了。”

  如今，秦腔已经成为一种文化元素，切切实实地融入到西安的文化旅游当中，“看兵马俑、吃羊肉泡、听大秦腔”已成为国内外游客来西安必做的3件事情。李元表示，在未来几年内，曲江新区将以《梦回长安》演出为基础，以易俗社为基地，结合西安钟鼓楼旅游商圈，打造一个秦腔演艺文化基地。届时，西一路这条具有百年秦腔历史的街道将被打造成秦腔文化一条街，集博物馆、剧场、餐饮、演出、文化消费、旅游等为一体的秦腔文化基地将呈现在广大游客面前。