“有了这样一个公演场所，你就可以用商业的运作方式，与专业艺术团体、非专业艺术团体、国际艺术团体来对话、沟通，进而把这些演出纳入到社区文化活动中。”

  “9个剧场”已经成为一个商演品牌，借助这个商业平台，推动了公共文化的繁荣。

  其实，徐伟弄清的新概念远不止一个，比如“9个剧场”，不仅改变了“群众艺术不是专业艺术”、“群众文化一定赔钱”的固有概念，也打造了一个专业艺术、民间艺术、国际艺术共生共荣的平台。

  所谓“9个剧场”，并非真是9个，而是一种小剧场集群的概念。文化馆充分利用设施空间，分阶段建造完成若干个可供演出的剧场，这些剧场风格迥异，可适用于戏剧、诗歌、现代舞等多元化演出的各种需求。

  采访中，记者看到一份节目单，从2008年11月初到12月底，隔壁三里屯剧社、北国剧社、夜语剧社等非职业艺术人自编自导自演的剧目，在“9个剧场”轮流上演，并公开售票。这是北京戏剧家协会、北京文化艺术活动中心和“9个剧场”共同策划举办的“戏剧群英会”，目的就是为鼓励非商业民间团体的艺术创作。

  佩佩是隔壁三里屯剧社的编剧，她告诉记者，这个团队里有50多岁的已退休的“叔叔”，有在公司上班的“姐姐”，还有十几岁的学生，平均年龄24岁，大家在网上相识并组合在一起。佩佩说，他们之所以称作“非职业”而不是“业余”，意思是“我们虽然不靠搞艺术吃饭，但不说明我们不专业”。

  这些民间剧社不以赢利为目的，“9个剧场”也不是，演出不收场租，门票也只卖学生10元、成人20元。在“9个剧场”，这些非职业演员有了展示才华、实现梦想的机会，“得到的快乐是用票房无法衡量的，”佩佩说。

  “有了这样一个公演场所，你就可以用商业的运作方式，与专业艺术团体、非专业艺术团体、国际艺术团体来对话、沟通，进而把这些演出纳入到社区文化活动中。”徐伟说。他们曾经以商业演出的方式签约一个法国剧团在“9个剧场”落地，附加条件是到朝阳社区搞一场“洋小品进社区”的演出，“非常受欢迎，那些外国演员也很高兴，他们都愿意到社区去演出。”徐伟说。

  近几年，“9个剧场”先后与英国、美国、法国、比利时等15个国家进行了交流演出；还独立出资制作了实验诗剧《口供》、抗非典话剧《天使》、中国话剧百年剧作《寻找春柳社》等高水平专业剧目。“9个剧场”已经成为一个商演品牌，借助这个商业平台，推动了公共文化的繁荣。