“我是‘60后’，但心态是‘80后’，努力的方向是‘90后’。”今年48岁的栾立银说，自己从传统艺术起家，沉淀了20多年的传统文化从业经验，正与互联网思维融合碰撞，期待激发更大的发展机遇。

“互联网+”搞活文化市场

走进闻名中外的深圳大芬油画村，位于大芬美术馆左侧的一栋小楼，就是栾立银创业的大本营。2014年，他联手大芬村油画企业、画廊、艺术家和电商等各方资源，在这里建立了商业联盟体“大芬联盟公司”，将文化企业“单打独斗”的模式转为抱团发展。同年4月17日，他又在这里发起建立大芬油画村网络平台“微大芬”，把艺术品搬上互联网。

栾立银兴致勃勃地向记者推介“微大芬”的微信公众号：“网上大芬的布局是有序的，油画、雕塑摆件、国画书法等分门别类，消费者可以自由选购艺术品，还有各种折扣。”上线一年多来，栾立银通过“微大芬”收到近200万元的订单，这让他看到了“互联网+”的更多可能。

在第十一届文博会上，山东展团参观栾立银打造的艺术展示厅后找到他，希望将展示厅的公共装饰艺术整体打包到山东，他们不只想买画，还想要完整的布置艺术。栾立银敏锐地捕捉到这里潜藏的商机。他对记者说：“‘公共装饰艺术设计包’是可复制的，线下体验加上线上推广，‘微大芬’能够带着大芬村的企业和文化艺术进入全国各个社区，甚至走向世界。这是大芬村的发展方向，也是未来艺术发展的方向。”

目前，大芬村共有个体画廊及企业总量近1200家，总体规模大，以小微型企业为主，实力普遍不强。“作为最传统的纯手工艺术行业，大芬油画村的崛起纯属市场需求，还没涌现出大的龙头企业，是引领大芬村向更高层次发展的时候了。而互联网将是我们实现转型和突破的一个重要方向。”栾立银如是说。

求新求变赢商机

“‘90后’有互联网思维，有冒险精神，值得我学习。”栾立银的经历就是一条求新求变的路线图。自1991年毕业后，他从最初的“教书先生”变为画师、设计师、国家注册艺术品鉴定师、艺术品经纪人，如今又变成大芬联盟公司董事长。

2006年，栾立银到清华大学美术学院当代艺术创作研究生课程班进修，随后前往美国加州北方大学学习文创管理专业，这段求学经历让栾立银的艺术思想发生了转变，他不满足于只做单纯的艺术创作者，开始用企业家的思维做文化产业。

“把创意生活化，让艺术品走进大众生活。”这是栾立银坚持的理念。他在清华大学美术学院进修期间，设计了一款抽象雕塑作品《健之美》，共有8件。当时有艺术机构希望以每件8万元的价格一次性买断，另有一名美国商人也看中了这批作品。最终栾立银选择注册版权，将作品大量生产，并批发给美国商人。没想到，这一系列作品出口欧美后，一下子火了，迄今已卖出50多万件。

“文化事业不以盈利为目的，不过文化产业是做生意，一定要盈利才是合格的企业家。”栾立银表示，利用科技手段打轮廓、画版，其速度和精准度都比手工优越，省时省力。

版权保护迫在眉睫

“大芬油画村曾被认为是复制式的、流水线式的油画集散地，但现在的大芬村有了很多有影响力的原创作品，并实现了产业化。我现在一项主要工作便是推动产业化中的知识产权保护。”栾立银说。

“文化产业的核心是版权的竞争，所以我努力推进知识产权建设，包括登记、维权、授权等。”栾立银称，从2013年5月开始，大芬美术产业协会安排专人协助会员进行美术、雕塑、创意设计等作品的版权登记工作。同时，栾立银还推动大芬油画村启动版权数字备案登记制度，大芬企业或个人可申请通过网上备案TSA可信时间戳获得版权保护。制度推行仅两个月，大芬艺术家就成功制止了一家网上商城的侵权行为。

此外，大芬联盟成员间还签署了互不侵犯知识产权协议，当外界侵犯某一成员知识产权时，联盟将为其提供法律援助，共同维护这一成员的合法利益。“这个模式将引领大芬其他画廊、企业效仿，使整个大芬文化产业健康发展。”栾立银说。