当下看似光鲜的原生态音乐，其实能否流传开来比以往任何时候都更艰难

近日，一场“云南声音——金小凤朋友家乡音乐会”在北京演出。傣族歌唱家金小凤和舞台上土生土长的来自云南各民族的青年男女，在绚烂的舞台上，用婉转优美的歌声，歌唱家乡、歌唱生活，笔者在欣赏之余不禁联想到，我们比以往任何时候都推崇原生态的音乐，但是原生态音乐能否流传开来也比以往任何时候都艰难。

当中国音乐学院的老师金小凤用“朋友家乡”来命名自己的演唱会主题时，也许正是希望通过富有创新的舞台设计、编曲方式来展现原生态音乐的魅力。现在，越来越多的人开始喜欢并接触难得一见的原生态音乐，那些从远方来的歌手也活跃在大家面前。

打开电视，在那些收视率高的选秀类音乐比赛节目中，歌手们演唱的歌曲五花八门，曲风各异。不过，在歌手们拼“高、尖、难”演唱技巧、在秀谁的经历更悲之时，我们的耳朵常能听到那些来自于村庄、小山沟和高山草原的民间天籁之声，总是令人心头一动。

原生态音乐是中国民间音乐中的瑰宝，它的音乐符号深深印刻在中国人的文化基因之上，这也就是为什么人们每当听到原生态音乐时，都会不由自主地找到内心的共鸣。这几年，被称为“中国风”的曲风渐渐流行也是这个原因。但流行并不意味着流传，流行的音乐表达着当下的喜好、口味，而流传则要不断有人在延续这些美妙的韵律。

不过，原生态音乐受欢迎看起来很美，但是，前景却堪忧。

以靠原生态打天下的歌手为例，每到夜幕降临，丽江、凤凰、阳朔西街的酒吧中就传来此起彼伏的弹唱声，其中很多都是来自歌手原创的歌曲，抑或是当地民族民间音乐，来往的看客们听到喜欢的歌曲，也许会买张光碟留念，也许在暮色深沉中转身就忘记了。这些民间的草根歌手可以演唱富有地方风格的歌曲，不过一旦走出那方天地，那些声音也就悄无声息了。

走上舞台的民间歌手也不一定能够传承原生态音乐。试想一下，如果让那些纯洁如水的原生态民间音乐歌手在城市缝隙中角逐游走，为唱片排行榜而疯狂打拼，那么他们在白热化竞争中就会不知不觉失去原生态音乐的独特韵味。有了铜臭之气，就失去了原有的古朴纯真，也就不是原汁原味的“原生态”了。腾格尔就说，现在有很多少数民族的歌手，刚出道的时候都唱自己民族的歌曲，稍微有点名气以后就开始唱流行歌曲，这不得不让人怀疑民族音乐已经沦为他们眼中的“敲门砖”。

由此，把那些传承下来的民间音乐精髓继续传唱下去，更加离不开音乐人以及所有喜欢原生态音乐的听众，而传承和弘扬民族民间音乐也离不开创新。一成不变的歌曲，年轻人听了没有新鲜感。如果经典民歌能够和时尚的编曲结合在一块，融入多样化的音乐元素，就会吸引更多人来听。有人听就有人唱，有欣赏的目光，我们的原生态音乐才能走得更远。