江苏大地的历史长卷、吴地的风土人情以及书画江南的文脉传承，都浓缩在6个展馆中。

历经4年9个月的改扩建后，重新对外开放的南京博物院是值得等待的。

去年重新开馆后，南京博物院院长龚良曾亲自为游客规划了简洁而全面的两条参观路线。讲解员小张选择了其中一条：从历史馆走到特展馆，再到相连的艺术馆，穿过地下的民国馆，经由一条小道来到非遗馆，最后再看数字馆。

拥有40多万件藏品的南京博物院，改扩建后的展品数从原来的5000多件增至5万多件，而且每隔一段时间就会调整轮换一次。最令人惊喜的不是展品之多、品质之高，而是不同的人都能找到自己的兴奋点——

南朝《竹林七贤与荣启期》砖画，用300多块古墓砖描摹了8位先贤的风骨。有意思的是，对饮的嵇康和阮籍的酒杯中有一只玩具鸭。据说，这只鸭子的作用是刻度尺，看看两人杯中的酒是否一样多；

一组明代永乐、宣德时期的青花瓷器用的可是当年的“进口料”——郑和下西洋带回的古波斯“苏麻离青”料。因为含铁量较高，所以在青花的部分自然形成了铁质黑斑，这些“铁锈斑”反倒成了郑和下西洋促进经济文化交流的见证；

特展馆的“陈设清宫”展览，陈列了8种清代宫廷瓷器，根据纹样图案和花色严格区分了使用者的身份。拿热播剧《甄嬛传》来对照，甄嬛在当贵人的时候应该使用8号绿地紫彩龙纹瓷盘，当贵妃后就可以使用2号外黄釉内白釉撇口瓷盘，等最后当了太后才有资格使用最尊贵的黄釉暗龙纹瓷碗；

而在艺术馆，除了永久展出傅抱石、陈之佛、苏天赐、吴为山四位江苏艺术家的作品外，还遴选出从元代到近代十大江苏知名画派的画作：扬州画派郑板桥、松江画派董其昌、吴门画派唐伯虎、海上画派赵之谦等书画大家给游客带来了一场饕餮盛宴。

历史馆最宏大、特展馆最夺目、艺术馆最雅致，民国馆则最是老南京。

一走入地下的民国馆，最深的感受就是接地气。首饰店、杂货铺、惠民诊所、大地报社……场景的还原带游客踏上了民国的街巷。这种感受一直持续到穿过茶馆进入非遗馆——两个大师工作室和8个手工艺展示台，构成了最亲民、互动最热烈的一片展区。“非遗的活态传承，是为了让人感受到生命力。”南博民族民俗研究所研究员王美诗说，她和同事跑遍了江苏，把无锡泥人、南通缂丝、常州竹刻和乱针绣等都请到了现场。

“南京的灯彩主要产于秦淮河畔，作坊从最多时的500多户减少到现在的50多户。”徐秀健所在的夫子庙彩灯艺术中心无疑是幸运的，连续承办多年的夫子庙灯会，让这家企业有了展示作品的空间，也有了改良创作的动力。一张染过色的绸纸截一段，拿金属细线系紧，不一会儿就成了一瓣荷花。最寻常的荷花灯彩也需要纯手工一瓣瓣制作而成。不但产品卖得俏，还有市民想让孩子跟着徐秀健学做灯彩。

和好看好玩的彩灯不同，常州竹刻传承人徐文静则是来非遗馆找“知音”的。“竹刻通过刀痕刻画形象，把内心所想通过刀物化成作品。”徐文静说，所有的作品都在竹子0.1厘米的表皮上呈现，耗时长、对构图和绘画要求高，但因为原材料价值不高，竹刻一直没有被炒作，了解的人并不多。

虽然投入巨大、气势恢宏、硬件设施完备，但游览南博却有种观赏《核舟记》的感觉。毕竟，江苏大地的历史长卷、吴地的风土人情以及书画江南的文脉传承，都浓缩在6个展馆中。借用《核舟记》的结语抒发感慨：“嘻，技亦灵怪矣哉!”