开栏的话：

北京国际电影节已经落幕，但是关于电影产业发展现状和未来趋势的讨论却并没有停止。在理解中合作、在交流中创新，中国电影在不断融入世界电影市场的同时，也表现出自己的发展特征。从今天起，本版推出《电影·关注》栏目，将对3D技术、电影营销、中外合拍片等一些大家关注的电影产业方面的热点话题逐一梳理，希望能给读者带来一些启示。

“3D”是当下国内电影市场新片上映宣传中最为流行且有效的词汇之一了。据初步统计，2012年全国规模上映的影片中，3D电影的数量约占10%，但其票房收入却超过了40%。环顾世界，3D电影的前景却令人担忧。在北美市场，2012年3D电影的票房与2011年基本持平。同样，在欧洲市场，3D电影的表现也相对低迷。面对这样的市场环境，刚刚落幕的第三届北京国际电影节上，特效大师与制作团队相聚一堂，就3D电影未来的发展出谋划策。在众人眼中，中国新兴的消费市场正成为3D电影突围的“最后希望”。

“中国更愿意拥抱3D技术。”Venture 3D高级运营副总裁Todd B.Cogan在电影市场论坛上说。无论是《阿凡达》、《泰坦尼克号》，还是《画皮2》、《西游降魔篇》……观影的人群都排着长队，加上如雨后春笋般冒出的特效公司，3D电影在国内的火热程度可见一斑。3D电影的推广，很大程度上还得益于数字影院银幕数量的增长。2012年底，我国银幕数量已达到1.38万块，目前更接近1.5万块。许多新成立的影院在建造伊始便“一步到位”，设立了3D放映厅。当下，国内主流院线放映已基本实现数字化，3D数字放映、IMAX放映设备的普及率也不断提高。然而，国内观众对这场电影的“3D运动”并非没有非议，如一些电影被影迷们戏称“只有字幕是立体的”，高昂的票价推高了观影成本，也被人诟病有“圈钱”之嫌。

“有些电影并不适合以3D的形式呈现，但电影制作方不顾电影类型、剧情、受众群体，一味地盲目投资3D电影，导致观众对3D电影失去热情。”美国影院业主协会秘书马克·欧米拉的这番话，对中国市场同样具有借鉴意义。

对此，灵动力量文化传媒有限公司董事兼首席运营官谌鸿翔深有同感。“一部电影适不适合做3D，首先要看题材，比如科幻、魔幻、惊悚、灾难等题材，就比较适合立体呈现。”谌鸿翔说。据他观察，目前国内3D影片的题材相对单一，多集中在武侠片、动作片。“面对快节奏的动作、格斗，观众在观影时是否舒服还有待考证。”谌鸿翔表示。并且，国内惊悚类影片超不过3000万元票房收入，从投资回报上来说，也不太适合3D制作。“纪录片题材虽好，但目前国内还没有什么公司涉及。”他说，“科幻、魔幻类影片有可能成为中国未来3D电影发展的主要方向。”

同样重要的还有成本核算。虽然3D技术已渐渐在世界范围内推广开来，但对一部电影的生产来说，无论是3D实拍或是后期2D转制3D，仍需花费较高的费用。“原生3D电影项目在做成之前，可能没法准确判断到底要多少钱。转制项目有可能花费更多，但起码按分钟、题材等标准收费，大家心里还有一个谱。”Base FX创始人兼CEO克里斯托弗·布兰博表示，如果没有前期的心理准备和充足的资金支持，很多电影的3D制作会不可避免地流于粗糙。播放时给观众带来不舒服的观影感受，也会使整个3D电影的口碑受到影响。

“此外，即便手上有3D摄像机，也无法用2D的叙述方法拍出好的3D电影。”谌鸿翔说，“前期还需要进行3D镜头语言的设计，才能将视觉奇观与动人剧情完美结合。”

说到底，3D终归属于技术，它为电影艺术的本体服务。“3D不是用来将不好的故事影片变成好的影片。一部好的3D电影，首先从故事内容上就应是一部实实在在的好电影。”好莱坞立体摄影大师基思·科利尔的话语重心长。

也许，让更多的导演、观众跳脱单纯“技术手段”的理解，真正懂得使用、欣赏视觉特效之美，3D电影的明天才更有希望——这，也是世界电影人共同面对的课题。