随着社会主义文化大发展大繁荣，我国非物质文化遗产的保护、传承与发展越来越受到人们的关注与重视。但也要看到，由于时代的变化与文化环境的迁移，非物质文化遗产的传承与发展在实际操作上难免困难重重。特别是一些濒临灭绝或已近失传的传统工艺，抢救和保护更是难上加难。“吹尽黄沙始见金”，正是从这样一些传统工艺的发掘、保护的艰难历程中，可见一批当代开掘者、继承者们知难而进的“韧性精神”。

举一个例子。清宫宜兴紫砂胎画珐琅彩是我国宝贵的非物质文化遗产，它起始于清朝康熙年间。当时，清朝宫廷开始向宜兴定制紫砂素胎用来做画珐琅彩。官窑壶型都是由当时宫中造办处出图样，造办处珐琅作坊再根据御用宫廷画师的画稿画珐琅彩，由皇帝批准的图案描绘在指定的素面紫砂茶具上，由此诞生了为皇帝独享的“宫廷紫砂”。康、雍、乾三朝器型和画珐琅工艺是中国陶瓷发展史上的黄金时期，这个时期的官窑瓷器达到了空前绝后的艺术高度。乾隆晚期以后，由于国力衰退等原因，清宫画珐琅彩工艺逐渐失传。此后，历史上一直有人在追寻珐琅彩的踪迹，据说能拿到手里看看都是缘分。上周在北京举办的一次学术研讨会上，来自文化部、国家文物鉴定委员会、故宫博物院、国家博物馆的专家就享受了这一“缘分”：由浙江温州宝诚贸易有限公司组织研发、上海盛和斋工艺品有限公司出品的包括宜兴胎画珐琅彩竹雀壶、宜兴胎画珐琅彩牡丹方壶、宜兴胎画珐琅彩四季花卉方壶等在内的8只御制紫砂珐琅壶，分别精选了康、雍、乾三朝最具代表性的官窑器型，以官窑龙骨为胎，由当代紫砂界中国工艺美术大师设计、制作壶身，由古陶瓷工艺美术大师绘瓷名家绘画珐琅彩，引来专家、学者们一片赞叹声。

清宫宜兴紫砂胎画珐琅彩重见天日，得益于温州、宜兴、景德镇3地的工艺大师打破门户之见，进行了难得的强强联合，以课题组的形式，专门对宜兴胎画珐琅彩的传承发展进行研发和攻关。经历了整整6年的淬火与磨砺，凝聚着众多大师心血的失传国粹——清宫紫砂胎画珐琅彩才重新复活。其中，工艺大师徐汉棠、谭泉海、鲍志强、何道洪、谢曼伦等和他们的子女及弟子团队，专门设计、制作壶身；古陶瓷大师黄云鹏领衔的绘瓷名家，则专门绘画珐琅彩。大师们先是从技术层面上成功解决了清宫宜兴紫砂胎画珐琅彩表面暗淡无光，颜色之间相互排斥的问题；继而又大胆采取胎体上不施满釉，使其珐琅呈现色彩鲜嫩光亮、晶莹如玉的特点，一举突破了康熙朝紫砂画珐琅的缺陷。

在大力推进社会主义文化大发展大繁荣的今天，这种“韧性精神”、这种“强强联合”，不正是我们应该提倡和发扬的吗？