3月2日至8日，著名演员倪萍携近半年来创作的100余画作亮相北京荣宝斋大厦。这也是继去年10月在深圳美术馆首开个展之后，她的第二次美术作品个展。

从演员到主持人到隐退幕后，再加上独特的个人经历，倪萍带给很多人的记忆是复杂的。如今，这位央视春晚的“常青树”又一次出现在大家的视线中。

正式拿起画笔尚不足两年的她，将自己当前的创作状态形容为蹒跚学步，都是随着性子信步而行。她说，只有走到一定阶段才会趋向定型，也才能形成自己的所谓风格。一些专家认为，用信马由缰来形容倪萍的绘画并不为过。作画之初，倪萍并不先去选纸张，往往无论大纸小纸，抓起来就画。你甚至能看到她在紫砂壶上作画、用中国画颜料绘油画。

倪萍很享受当下这个随性的阶段。她说，每当看到颜色缓缓润开，都会有一种满足的愉悦。倪萍将自己作画称为“跟着日子去写意”。在她内心深处，其实一直都在铺展着一幅幅云卷云舒的画面。只不过，以前不会用笔画，是用眼睛写生。在她看来，一个内心丰富的人，不会错过任何精彩景致。一如连续10年主持“春节联欢晚会”，在中央电视台做大型直播节目，以及在田间地头与老乡们交流时的那份温暖。“有了倪萍，看晚会才有家的感觉，很温暖！”观众这样的评价，对倪萍来说十分珍贵，如今都已慢慢转化为她作画时喷涌的精神源泉。

去年10月，倪萍在深圳首办个展，一幅《韵》曾拍得118万元，惊得倪萍连说不值。得知有众多买家看好自己的新画作，更有买家对《雨中曲》开价30万元。倪萍说，这幅作品是她前年作为“海外欢乐春节形象大使”赴法国参加文化交流时构思的。当时正下着雨，行人打着伞，影影绰绰。由于街面很洁净，雨水溅落地面的倒影很快就显现出来了。而她当时就产生了创作冲动，她回到家凭着脑海里那种暮然腾起的灵感挥毫完成。

在每幅画里都会写上一些文字，几乎成为倪萍这位画坛新手的招牌。或简要介绍画作、或点明落笔时的心境，篇幅有长有短，但不变的是保留了她做电视时传承下来的“旁白”习惯。倪萍认为，任何艺术都是相通的，一个人不可能在未掌握任何技巧的前提下搞创作。她认为自己的绘画与心境，曾经的主持人、演员等经历都大有关联，且都是在做自己喜欢的事情，释放内心深处真正的自由。在她看来，虽然自己只是画坛新手，但年龄让她比初学者拥有更多的思索。“有时候支开儿子后，关在画室里一天连一张画都画不出来。因此累并不直接体现在画画的数量上。”倪萍毫不避讳自己有边作画边撕画的习惯。“我相信我有能力画得更好，才去撕它。同时，也是在不断否定自己的过程中提高画技和艺术修养。”

在艺术道路上，倪萍认为关键在于走，而不在于走怎样的路。“手中一支画笔，天空如此宽广，给予你一切想表达的可能。”坚称自己绘画没有风格的倪萍笑言，自己今后会画成什么样子是不可预测的，也不需要知道。今后会怎样，还是留给别人去说吧。