由文化部、财政部等十部委联合主办的首届中国动漫艺术大展，日前在北京中国美术馆隆重拉开帷幕。这是一次中国动漫艺术六十年发展历史的总结和巡礼，也是在新的历史起点上进一步推动动漫产业又好又快发展的一大举措。

权威论坛

抓住机遇

乘势而上

文化部党组副书记、副部长

欧阳坚

  首届中国动漫艺术大展在中国美术馆隆重开幕了，这是中国动漫界的一件大事，是中国动漫艺术60年发展历程的总结，是政府部门推动动漫产业发展的一大举措，是中央财政支持举办的国家级、高水平、专业化、综合性的动漫艺术盛会。

  中国的动漫艺术有着深厚的历史积淀。几代动漫艺术家积极探索、奋力开拓，创作出大批优秀的动漫艺术作品。特别是上个世纪五六十年代，《大闹天宫》、《小蝌蚪找妈妈》等一批精品力作的涌现，将中国的动漫艺术推向了新的高峰，并由此形成了具有中国风格的动漫流派。

  近年来，随着经济的发展和社会的进步，人民群众的精神需求不断增长、艺术鉴赏水平日益提高。社会各界特别是广大青少年，对动漫作品也提出了更高的要求、寄予了更多的期盼。可以说，如何创作出更多更好的、既适应时代要求又符合人民群众需要的动漫精品，已经成为一项重要而迫切的历史课题。在此背景下，2006年国务院批准建立了由文化部牵头，财政部、教育部、科技部、工业和信息化部、商务部、国家税务总局、国家工商总局、国家广电总局、新闻出版总署等部委共同组成的“扶持动漫产业发展部际联席会议”。几年来，各成员单位开展了大量卓有成效的工作。2006年以来，中央财政设立了每年2亿元的专项资金推动动漫产业发展：扶持和推广了一批优秀原创动漫作品，支持中国动漫“走出去”，加强动漫艺术理论、人才队伍和公共技术平台的建设。在各方的共同努力下，我国动漫艺术的创作方式不断创新、创作效率明显提高、产品数量大幅增长、精品力作相继涌现、创作队伍日益成熟，动漫产业已经进入了快速发展的新阶段。

  为全面展示我国原创动漫艺术的创作成果，充分体现动漫产业发展的蓬勃态势，我们在此举办首届中国动漫艺术大展。以动漫为核心，横跨美术、影视、演出等多个艺术门类，通过在美术馆展览、电视动画展播、动画电影展映、动漫舞台剧展演等系列活动，全景式、立体化地展示新中国成立以来动漫领域的精品力作，以此激励广大动漫工作者继承传统、开拓创新，创作出更好更多的原创精品，掀起一个全社会关注动漫艺术创作、推动动漫产业发展的高潮。

  当前，中国动漫产业正受到前所未有的关注，也面临着前所未有的发展机遇。让我们抓住机遇、乘势而上，为推动中国动漫艺术的繁荣和动漫产业的发展，做出我们新的积极贡献。

  （本文摘自作者在首届中国动漫艺术大展开幕式上的致辞）

一线传真

展现中国动漫的过去、现在和未来

  10月26日，首届中国动漫艺术大展在北京中国美术馆拉开了帷幕。这是我国几代动漫人为新中国成立60周年献上的一份厚礼，也是我国动漫从传统到现代、从艺术性到产业化的一次全面巡礼。

  走进中国美术馆的3层展厅，就好像踏进了中国动漫艺术的历史之门。迎面入口处是一棵全3D技术制作的绿意盎然的“动漫大树”，大树“长”在一个巨大的投影大幕上。微微颤动的树叶，在蓝天白云的映衬下吸引着众多观众停下脚步。奇妙的是，只要有观众踏进“大树”下那些写着不同年代的对话框里，“大树”就会瞬间展现出相应年代的动漫代表作品。光影闪动中，一批又一批的观众不断兴奋地踏进去，于是，树冠很快被五彩斑斓的画面覆盖了，并且不断展示着中国动漫艺术的过去和现在…… 

  在3楼展厅里，丰子恺、万籁鸣、张乐平、丁聪等名家的动漫手稿也深深吸引着观众。“太棒了，《大闹天宫》、《小蝌蚪找妈妈》都是我小时候最喜欢看的，没想到在这里看到了原稿。”一位年轻人一边感叹，一边在作品前拍照留念。著名漫画家方成的到来，更让现场掀起了一个小高潮，年逾九旬的方老精神矍铄，只见他在漫画专区一边观赏，一边点评。当看到老朋友们的画作时更是忍不住激动：“人物造型好，简单又醒目，不愧是丁聪。”……很多观众都静静跟在方老身后，场面十分温馨动人。 

  在3楼左边走廊的尽头，还有一间硕大的漫画书展室。进门的墙壁被装饰成了一面书墙，从天花板直落到地面，颇为壮观。几步之外，是两块绿色仿草坪地毯，地毯前摆着十几个小马扎。观众显然很享受这样的阅读环境，不时有人拿着漫画书到“草坪”上坐着翻看，几个来自北京某美术学校的学生告诉记者，他们一开展就进来了，在这里坐了好一会儿，“很好看，平常根本看不到这么多的漫画书”。

  如果说3层是回顾总结中国动漫艺术的过去，那么5层的展厅则是展望中国动漫艺术的未来。艺术性和科技化、市场性和产业化的结合在这里体现得格外生动。入口处的两台机器是中科院自动化研究所自主研发的、具有世界水准的实时表情识别系统。正是这个表情识别系统吸引了大批观众。站在互动台上，通过触摸屏和采样镜头，无论作出怎样夸张的表情，前面大屏幕上的卡通人物也会同步呈现相同的表情。“再来一张，太棒了！”一位5年级的小学生让小伙伴帮忙拍照 

  作为动漫产业的基础内容，漫画的生产过程无疑是此次大展值得关注的又一个亮点。天津神界漫画有限公司将原创漫画《三国演义》的流水线创作实景复原到了展览现场。12位漫画作者分坐在白色长桌的两侧，有人在用电脑勾勒图像，有人在细致地为人物五官上色……观众还可以直接与他们交流，了解其工作内容。该公司总经理陈维东介绍说，今天展示的这个流程是经过10年摸索才形成的，相对传统的个人漫画创作，希望带给业界和观众一种全新的创作模式和理念。凭借这12个流程的分工协作，原来一个人独立创作每月最多能画48页，现在一个小组每月可以画几百页，而且创作质量更有保证。陈维东最后坚定地说：“我们不能只停留在过去的辉煌中，中国动漫产业要发展，就必须建立起中国自己新的理念、新的产业模式。”

业界之声

探索中国动漫产业发展之路

  我们在关注动漫商业价值的同时，更应该注重它的文化价值。应该鼓励动漫工作者创作出更多具有较高艺术水准和丰富文化涵养的优秀动漫作品。让我们的动漫产品更加靠近普通百姓，让更多的百姓接近动漫、享受动漫。

  北京电影学院动画学院院长 孙立军 首届中国动漫艺术大展让大家看到了中国动漫产业的希望。站在新的历史起点上，中国的动漫产业该如何发展？我认为应把握这样几点。第一，大力培养原创人才。今天，我国许多院校都在开设动漫专业，据说每年有近5万毕业生进入市场，但用人单位却往往觉得，这些人才不具备市场所需要的能力。因此，光靠院校这样粗放式培养人才的方法显然是不够的。比如，在日本动漫业发展早期，师傅带徒弟的这种形式很流行。上海美影厂也有很多老艺术家带徒弟，这样的方式应该推广。

  第二，要强化动漫中的文化因素。动画片对受众有潜移默化的影响，尤其是对青少年。如果我们创作的动画片缺少积极向上的文化因素，虽然青少年爱看，但对他们的健康成长却没有好处。因此，我们在关注动漫产品商业价值的同时，更应该注重它的文化价值，鼓励动漫工作者创作出更多具有较高艺术水准和丰富文化涵养的优秀动漫作品。

  第三，注重打造动漫精品。现在，全国大大小小的动漫展会很多，但是展出的作品和国内外的许多优秀作品相比，还有不小的差距。究其原因，是我们的作品含金量少，真正的精品不多。所以我们要重视动漫产品的质量，着力在打造精品的精细化上下功夫。

  第四，应让我们的动漫产品更加接近人民大众。现在动漫展会的门票越来越贵，远远超出了一般观众的承受能力。让更多的普通百姓走进动漫、享受动漫就显得极为必要。

  湖南电视台金鹰卡通卫视总监 雷英 现在动画片的播映渠道非常丰富，全国已经拥有4家少儿、卡通卫视，35家地方少儿、卡通频道，今年陆续又有各省级卫视不断开通动画片播出栏目。优秀动画片5年的播出版权收益可以达到每分钟5000元左右。不过由于政策和客观条件的限制，至今还没有一家专业的卡通卫视真正在全国建立起完全通畅的播出渠道，卡通卫视的覆盖问题已经影响了电视动画发展。播出渠道不通，就大大加重了动画片传播的负担。在原创热忱高涨的时候，播出渠道一通，自身创收能力增加，将会更加激励优秀动画片的创作，同时带动整个产业能力的增加。

  中科院自动化研究所科学艺术研究中心副主任  张之益 技术问题在动漫产业的发展中不能忽视。现在，我们在不少技术环节上还在依赖国外，那么，我们中国动漫在技术方面能否走到世界前列呢？我曾在湖南看到有一家小动画公司，公司总共也就三四十个人，人员虽然年轻，但他们做动漫的劲头和执著精神却不容小视，这让我非常感动。据介绍，这个公司的大部分员工都是因兴趣爱好而自学成才的，他们素质非常高，并且具有很好的观念和见识。我觉得，凭着他们的执著和钻研精神，3年以后，这家小公司的技术水平肯定会让人刮目相看。令人欣慰的是，目前我国有这种钻研劲头的年轻人还有很多，有了他们的不懈努力，我国动漫技术的发展是大有前途的。

行家评说

推动动漫产业健康有序发展

  由政府部门出面集中展示新中国成立以来动漫艺术的精品力作，将进一步增强我们发展民族动漫产业的信心和自豪感，同时也为虚火过剩的动漫产业提供校正前进的界标，即在尊重艺术规律和经济规律的基础上发展动漫产业。

  文化部文化产业司司长 刘玉珠 近年来，在一系列利好政策的推动下，在动漫业界和全社会的努力下，中国的动漫产业乃至整个文化产业都进入了一个快速发展的轨道，取得了不俗的成绩，动漫产品的数量及质量都有了很大程度的提高，在“走出去”方面也有突破和收获。但中国动漫产业仍然存在着不少问题，比如，动漫展会、动漫基地和园区过多过滥，使得动漫产业的虚火进一步上升；动漫产品的产量不断增长，但具有品牌效应的名优产品匮乏；动漫产品仍然难以满足人民群众的精神文化需求。在这样复杂的情况下，政府管理部门必须保持清醒的头脑，肩负起规划和引导的职责，确保动漫产业在尊重艺术规律和经济规律的基础上健康有序地发展。在这个思路的基础上，由十部委组成的扶持动漫产业发展部际联席会议决定，筹办一个能够体现中国动漫产业发展状况的具有较高水平的国家级展会。而今年正逢新中国成立60周年，这就为动漫业和动漫人表达对新中国成立60周年的祝福提供了良好的机缘，也为回顾总结新中国成立以来动漫艺术的发展成果、关注动漫艺术和产业发展的现实、展望动漫艺术和产业的未来发展提供了契机。

  通过此次大展的举办，我们希望达到这样的目的：由国家出面集中展示新中国成立以来动漫艺术的精品力作，进一步增强我们发展民族动漫产业的信心和自豪感，同时也为虚火过剩的动漫产业提供校正前进的界标，即在尊重艺术规律和经济规律的基础上发展动漫产业。这也正是把首届中国动漫艺术大展的举办地设在中国美术馆的原因。

  在近几年推动动漫产业发展的实践中，我们深深地认识到，动漫艺术是各个年龄段受众喜爱的艺术门类，动漫产业是文化产业的重点行业。作为主管部门，我们感到责任重大，使命光荣。正是基于这样的认识，在文化部为贯彻落实《文化产业振兴规划》而出台的《文化部关于加快文化产业发展的指导意见》中，进一步强调了动漫产业的重要作用和地位，明确了其发展的基本路径、方向和目标。

  中国美术馆馆长 范迪安 首届中国动漫艺术大展第一次将新中国成立以来的动漫名家名作以及当代动漫艺术不同类型和形式的作品汇集在一起，构成了对中国动漫艺术发展进程与当前产业状况的巡礼，这是中国动漫界的盛事，也是公众文化生活中的一件大事。这个展览和相关学术活动的举办，是政府对文化产业、动漫产业大力扶持和推动的结果，也是这些年中国动漫创作和产业迅速发展的体现。由十部委联合主办一个艺术类展览，这在中国美术馆是第一次，在展览史上恐怕也是第一次，这说明，繁荣动漫创作、加快动漫产业发展已经成为文化国策，这对动漫创作界、制作与传播界都是极大的鼓舞。

  进入21世纪以来，在国家财政的扶持下，动画片创作形式更加多样，动漫的文化追求也更加明确，动漫产业的业态处在一个新的发展时期。因此，中国动漫迫切需要从国际动漫的加工生产走向自主创意，为创作和创建当代名作和产业品牌而形成合力。

图一、图二、图三、图四、图五：在首届中国动漫艺术大展上，从《大闹天宫》、《阿凡提》，到《牧童》、《九色鹿》、《黑猫警长》，都生动记录着新中国动漫艺术60年的发展历程。

图七、图八业界的大力支持和小朋友们的热情参与，是首届中国动漫艺术大展上的感人景观。本版图片摄影曹 杰等