“浪花花上飞，浪尖尖上走，黄河人敢在黄河里游，管子声和着号子吼，铁脚板踩出一道道沟……”扳船汉高亢的号子声渐次传来，沉重的纤夫脚步声中，一幅清新眩目的黄河儿女风情画，在跌宕起伏的故事情节中铺排开来。山西忻州市北路梆子现代戏《黄河管子声》年前赴京演出，观众反响热烈。其实，该剧早在赴京演出前就已声名远播，屡获大奖：2005年，荣获山西省第十届“杏花新剧目奖”；2006年，夺得全国（北方片区）地方戏优秀剧目一等奖；2007年，获第十二届中国戏剧最高奖“文华奖”剧目奖。

  我国戏曲历史悠久，剧种种类繁多，全国戏曲剧种约有360多个，传统剧目数以万计。北路梆子是其中一个古老的剧种，流传于晋北地区，以“慷慨激昂不寻常”著称。和一些大剧种相比，忻州北路梆子普及面小、受众少、市场区域性限制明显，然而一曲苍凉悠远的《黄河管子声》却飘出黄土地，将黄河人的黄河情唱响大江南北，使这个“小”剧种拥有了“大”舞台。

  让“黄河管子声”能吹得更响亮更悠远的不二法宝，正是创新。随着时代的变迁，人民群众的精神文化需求呈现出多层次、多形式、多样性的特点，实践表明，戏剧艺术要跟上当今观众的审美需求，不能仅仅拘泥于传统，戏剧艺术只有不断创新，才能焕发新的活力。北路梆子《黄河管子声》在剧本、音乐、唱腔、舞美等方面都进行了大胆创新，不断进行新的艺术综合：既萃取了北路梆子、二人台以及地方音乐的精华，又在表演形式上引进歌舞等多种现代艺术元素，同时突出管子这一道具，使管子声成为剧情的点睛之笔，成为贯穿始终的主线，吹出黄土坡上的文化风情和人物心声，充分展示了独特的地域文化特色。博采众长的表现形式，使北路梆子艺术的传统风格得到淋漓尽致的展现，并有了进一步的丰富和发展。

  在出“新”上下功夫，让人看到了戏曲艺术的无穷魅力。我国古老的戏曲艺术要与现代的社会生活找到对接点，剧目题材的创新是一个非常重要的方面。近年来，产生了一批优秀现实题材的戏曲作品，如《万家灯火》、《徐流口》、《黄土谣》、《我在天堂等你》、《七品村官李天成》等，涵盖了城市题材、工业题材、农村题材等各个方面。改革开放30年，社会进步日新月异，人民生活丰富多彩；构建和谐社会，建设社会主义新农村，更为现实题材剧目创作提供了丰厚的土壤。

  创新并不是只演现代题材，古典剧目的创新同样大有文章可做，关键要看有什么样的精神内涵，是否与时代同行。重视历史题材剧目的改编和现实题材剧目的创作，已经成为许多戏曲工作者的共识。像《贞观盛世》、《廉吏于成龙》等优秀传统历史剧，经过艺术改编和创新，被赋予了新的内涵，适应了现代观众的审美情趣和审美需求，因而同样体现出强烈的时代精神。

  戏剧创新，不只是内容创新，也包含整个舞台艺术的表现形式。为满足人们不断产生的新的观赏要求，戏曲艺术的表现力也要随着时代发展，创新艺术手段就显得尤为重要了。在2008年的中国京剧艺术节上，许多剧目在表演形式上都进行了大胆探索：上海青年京昆剧团大型交响京剧《大唐贵妃》融入了歌剧、舞蹈和交响乐等艺术形式；内蒙古自治区京剧团《大漠昭君》将马头琴加入乐队，并辅之以蒙古长调伴唱；河北省京剧院《响九霄》则在京剧中融入了河北梆子。广大戏剧工作者在选材、改编、形式等方面锐意出新，推出一批雅俗共赏的优秀剧目，磨砺出一部部戏剧精品。

  创新，是戏剧艺术发展不竭的动力，无论是剧目还是舞台表现形式的创新，都应是面向基层、面向群众的创新。戏曲创新的源泉来自于人民群众，来自于丰富的生活土壤。希望广大戏曲工作者坚持“三贴近”原则，深入生活，到人民群众中去发现生活素材，激发创作灵感，创作出反映时代精神、富于艺术魅力、为人民群众喜闻乐见的优秀戏剧作品，在不断创新中彰显戏曲的独特艺术内涵和深厚文化底蕴。