连演近千场，票房收入过亿元，观众来自20多个国家和地区，人次近90万，这就是超级多媒体梦幻剧《ERA————时空之旅》的“梦幻之旅”————2005年9月27日首演以来，这台天天上演的国家舞台艺术精品剧目已成上海城市文化新名片、都市旅游新景观。

  上海是个国际大都市，虽有世界著名演出团体经常在这里演出，能让每年数百万到上海开展商务、旅游的人士有所选择，但上海本土却没有几乎每个国际大都市都有的代表性娱乐演出品牌，旅游者一到晚上常常只能靠泡吧打发时间。

  2004年，上海和北京两家文化体制改革试点单位————中国对外文化集团公司和上海文广新闻传媒集团实现跨地区合作，联手上海杂技团、上海马戏城，投资3000万元，打造《ERA————时空之旅》，这是国内单一舞台剧目投资规模最大的一部作品。

  按国际运作惯例，独立核算的上海时空之旅文化发展有限公司成立，负责这部综艺舞台剧的投资运营、制作管理以及推广营销。公司负责人告诉记者，时空之旅的“旅程”是：度身定制；渠道市场；源头推广。

  这是一趟谋划了近一年的“旅程”，对海内外市场广泛调研后，该剧定位明确：必须以上海城市文化新名片为追求；必须有市场且可长演不衰；必须通过长期演出摊低成本获得收益————该剧第一次引进了国外通行的项目寿命周期的制作和营销理念，明确提出从2005年9月27日公演起，天天演出至2010年，至少5年生命周期。

  这是一个高端演艺品牌，以海外观众和国内旅游市场为主，兼顾普通市民，核心是众人都看得懂的杂技表演，但绝不能有老掉牙的陈旧套路之感。也就是说，一定是“中国元素，国际制作”，让传统与流行、中国与国际、科技与文化诸元素糅合在一起，创出新纪元，这也是这个夹杂着英文单词的剧名《ERA————时空之旅》的由来，“ERA”，中文意为“纪元”。

  这是国内首部国际制作的大型综艺舞台剧，创意总监、导演、编导、作曲、多媒体设计、舞美、灯光、音响、特效……世界舞台剧编创领域的顶尖专家聚在一起，5个月后，一台满是“中国元素”的100分钟演出编排完成，不照搬国外的综艺秀，挖掘和利用中国特别是江南特有的民族艺术元素，综合杂技、音乐、现场乐队、舞蹈、武术等，以“过去、现在、未来”为轴线，穿插跳板、踢碗、顶缸等21个中国传统杂技节目，压轴大戏“时空飞车”仿佛穿梭时空隧道，惊心动魄。

  “中国元素”的舞台形式完全“国际制作”。高科技被大量运用，声、光、电、水幕、烟雾、特效等现代手段和特殊装置，都被用来打造唯美、浪漫、娱乐、惊险的舞台效果，尤其是大型水幕、全息投影、多媒体应用等，使观众置身于天上地下、古今中外的立体时空。 

  专业化的运作使得该剧在投入创意制作时，就开始在上海乃至全球营销。先是举办各种推广活动，在面向“长三角”城市的推介会上，与南京、苏州、杭州等地11个旅行社签约，随后又与中国青年旅行社合作，演出同样列入青旅旅游菜单，门票进了青旅营销网。

  同时，积极寻求旅游市场的海外源头、境外买家，营销队伍奔赴美国、日本、韩国等国家和地区进行推介，成功地同日本最大的旅行社JTB及韩国HANATOUR等旅行社达成了战略合作协议，将观看《时空之旅》列入外国游客的重要旅游项目。

  此外，充分利用网络进行跨时空、跨地域营销。早在公演前两个月，就建起网站进行网上销售，网站还与NBC美国全国广播公司、JTB日本交通公社等国际网站建立友情链接。同时，通过各国旅游局驻上海机构、导游及互联网，将该剧迅速推向境外。

  这一营销模式效果显著，网站每天都收到世界各地观众的订票申请，很多海外游客慕名而来，称赞《时空之旅》是中国乃至亚洲最好的演出之一，有的说已超过加拿大太阳马戏城的演出，看了非常兴奋，真的不虚此行，至今外国观众累计已达10多万人次。

  “时空之旅”创下了票房奇迹，单日票房收入最高54万元，单周票房收入最高280万元，是上海舞台上同一剧场连续演出场次最多、单日演出收入最高的原创剧目。

  “时空之旅”也收获了诸多奖项，计有2006—2007年度国家“十大精品剧目”、国家文化产业示范基地、第二届文化部创新奖、第四届中国演出十大盛事“最佳娱乐（旅游）演出”金奖等。

  “时空之旅”下一个站点会是哪里？引入风险投资资金，向国内诸如杭州、张家界等旅游城市输出剧目，在当地旅游景点附近剧场定点演出会是第一站。

  第二站就是走向海外，在全球寻找有实力的国际演出商，在世界各地支起“时空之旅”的演出大篷，让中国高端演艺品牌开始对外展示中国文化的全球巡演之旅。